广西艺术学院 2021级音乐学院民乐班 张钰
[择要]：二胡可以说是我国民族乐器中的一种具有独特音乐艺术魅力的乐器，受到音乐领域中大多数人们的喜好。二胡是一种拔动人心弦的声音，是文雅而完善的艺术。二胡是中国民族乐器中一枝独特绽放的壮丽之花，它以其独有的艺术魅力自主于世界音乐艺术之林。可以说，二胡演奏艺术对我国音乐艺术发展有着意义深远的影响，近百年来二胡以其独特的演奏艺术风韵赢得了中外很多闻名音乐家的赞赏。基于此，本文将对民族乐器二胡音乐艺术魅力睁开深一步的研究和分析。
[关键词]：试论 民族乐器 二胡 音乐艺术 独特魅力
二胡是一种拔动人心弦的声音，是文雅而完善的艺术。千百年来，二胡以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律，汇成了一条永久流淌不息，闪闪发光的音乐长河，使众人为之倾倒和沉醉。二胡偶然像海面上的一朵朵灵动的浪花，悠然的舞动着柔美的舞姿，在我们的心海中荡起诗意般的涟漪。沉浸二胡艺术音响世界里，我们的心胸无比宽阔，我们的情感无比精致，我们的情绪无比平稳，我们更能领会到别人的心情，我们更能够领会到生命世界的神奇。喜好二胡的人，在浏览二胡中能够彻底地释放本身的心情。二胡，可与人心灵同碰触、同频谱、同感应……二胡洗涤我们的心灵，给我们带来纯静幽美，带来向往和遐想……二胡是中国民族乐器中一枝独特绽放的壮丽之花，它以其独有的艺术魅力自主于世界音乐艺术之林。可以说，二胡演奏艺术对我国音乐艺术发展有着意义深远的影响，近百年来二胡以其独特的演奏艺术风韵赢得了中外很多闻名音乐家的赞赏。
一、历史悠长，养心安神，歌唱出民族乐器二胡音乐艺术的品质美
一是历史悠长、流行普遍、最具民族特色的拉弦乐器之一。二胡是中国独特的民族乐器，它用蟒皮蒙制已有上千年的历史。二胡艺术作为根植于我国民族文化泥土中的乐苑之花，无不时刻吸取着民族文化这块肥沃地皮的养料，并茁壮成长。二胡这门独特的音乐艺术，渊源于我们民族审美传统。近百年来二胡艺术发生了深刻的转变，并对民族音乐产生了积极的影响。其渊源可以追溯到唐代，那时人们把它称作“奚琴”。宋朝学者陈旸在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。后来沈括在《梦溪笔谈》中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。弯弓莫射去中雁，归雁现在不寄出。”说明在北宋时已有了马尾的胡琴，其实到北宋时代二胡已经达到了很高的演奏水平。元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾”进一步阐述了胡琴的制作原理。到了明清时代胡琴已传遍大江南北，始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的重要演奏乐器。到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入茂盛时期。刘天华老师是当代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，勇敢、科学地将二胡定位为五个把位，并发明了二胡揉弦，从而充扩了二胡的音域范围，雄厚了体现力，确立了新的艺术内涵。新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力挖掘民间艺人的艺术至宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整顿被灌成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。就如二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性能超常发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。二是养心安神，歌唱了民族乐器二胡音乐艺术的品质美。首先，二胡是灵魂的信步，是心事的诉说，是情愫的流淌，是生命在徘徊。二胡它可以让寂寞绽放成一朵花，可以让时光婉约成一首诗，可以让岁月凝聚成一条河，流过山涧，流过小溪，流入人们的心田……其次，二胡能让人赏心悦目、迷恋不已。二胡是流淌着的笔墨，是人心灵的律动和交响。再次，二胡是天使，它能在我们意志低沉的时候带给我们无穷的力量，在我们欢快的时候，让我们的生活变得更加快乐、更加的美好。二胡像一朵繁花，淡然而恬静，给了我们另一个世界，一个我们想要多大就有多大的世界，在那里，我们可以搁下所有的和烦恼苦痛。拉上一首二胡乐曲，我们就会将岁月清闲地跟着时光流淌；让我们坐在流年里看着平淡，一首首二胡曲，把清风小雨书写，明媚的曲调，细细欢愉。穿越高山流水，一弦清音便是柔柔的牵念。沉侵在二胡曲子的韵律里，拓展视野，让灵魂净化。罗曼·罗兰曾经说过:“小我的感受，心里的体验，除了心灵和音乐之外再不必要什么。”。最后，二胡是晨风里的千山万水，是早晨梦醒的向阳，是纯净心灵的一束光，心灵清盈，让灵魂跟着一路遨游。在舒缓的二胡乐曲里感受世界的鲜艳，感受生活的百味，凝听韵律的呢喃，在有山有水的心怡里徘徊，茶香萧洒，拨动心灵的琴弦，音符里找回自傲，跟着音乐前行，给心灵插上梦想的同党。在二胡音乐的世界里，岁月，或近或远，似蝴蝶羽翼，越过眉黛弯弯，音符里宿世的安详，曲谱了人生的乐章，歌唱了民族乐器二胡音乐艺术的品质美！
二、功能多样，气韵传神，彰显出民族乐器二胡音乐艺术的境界美
一是二胡功能多样，是我国很受迎接的一种具有民族特色的乐器。可以说，二胡是中国民族乐器中一枝独特绽放的壮丽之花，近百年来二胡以其独特的演奏艺术风韵赢得了中外很多闻名音乐家的赞赏。二胡不仅是一件理想的独奏乐器，也是重奏、协、奏、合奏的理想乐器。不仅可以演奏民族曲，照旧民族戏曲、民族曲艺、民间歌舞以及弦索乐丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐等不可或缺的伴奏乐器，有的甚至成为主奏乐器。梅兰芳老师就率先把二胡引人京剧伴奏之中。二是气韵传神彰显出民族乐器二胡音乐艺术的境界美。二胡是使用最为普遍、又最具有民族韵味及气质的拉弦乐器之一。气韵传神”是二胡演奏的至高寻求。二胡是我国独具魅力的拉弦乐器。它既能体现深沉、悲凉的情绪，又能描写兴奋、婉转的意境，音色接近人声，情感体现力雄厚，很多良好的二胡作品流传至今。闻名音乐家张锐曾说：“与西方艺术相比，中国艺术分外强调传神，我国历代艺术家和理论家都把‘气韵传神’看作是艺术的最高审美标准和艺术表演的理想境界”。张锐在《琴弦语丝》中说：“良好的音乐表演艺术家，最讲究的就是它艺术表演中的气与韵的美妙。”二胡演奏过程中演奏者要呼吸，离不开作为万物生命基础始源的气；二胡演奏作为一种艺术表演情势表现了美学意义，同时也离不开美学中气的作用，并且表演艺术讲究一个“气韵传神”，有气才有动力，才能有韵从中传出。“气”是指生命活动与艺术灵动之“气”；“韵”是指“传神之韵”。艺术创作以生命之“气”体验，以艺术之“韵”延展，进而达到传神的最高境界。常言道：“二胡运弓如呼吸”，这就点出了气在演奏中的紧张作用。无气不成韵，无韵即无神。二胡演奏过程中的呼吸是指“调气与贯气”。气韵的贯通，意味着演奏的成熟，是将所演奏的作品推向成熟的最紧张环节。正像韩愈在《答李栩书》中说的“气盛则言之短长与声之高下皆宜。”气脉贯通，则贯气提神，气韵神足，方能出神入化，气韵生动。在演奏中，演奏者应该是尽量做到气韵二者的合一，即生命的节奏与韵律之同一，节奏与协调的同一，气与韵只有达到了平衡、协调，才能进入气韵传神的境界。
三、技法雄厚，声色精美，绽放出民族乐器二胡音乐艺术的本真美
二胡的音乐艺术魅力得到了我国民族文化泥土的培养，它在民族文化这块肥沃且广袤的地皮上赓续地吸取养料，一步步的发育和成长。在二胡的两根弦中，它所流淌出来的是一种静态美、幽雅美和天然美。它的美一是来源于技法。无论是作为哪一种民族乐器，音乐艺术的岑岭是永久无止境的，随着近年来的艺术发展，二胡的音乐演奏技巧在得到赓续尝试的前提下也做到了雄厚音乐体现能力。二胡的演奏技巧分为指法技巧与 弓法技巧两大部分。指法技巧又包括揉弦、滑揉、压揉、滑音、颤音等；功法技巧也包括长弓分弓、连弓 、快弓、换弓 、换弦 、组合弓等技巧，表现出雄厚的特点。由此可见，二胡的艺术优长是全方位的，这是它艺术魅力的基础与保证。二是声色精美，绽放出民族乐器二胡音乐艺术的本真美。艺术的价值首先是给人们以美感，每小我都具有肯定的审美观和审美水平，审美观是对美的观念。审美水平是一小我对美的感受，它来自于美对心灵一次次的冲击。当你感受的美高于你的审美水平时，美就会对你的心灵形成冲击。而每一次的冲击，又使你的审美水平得以进一步的进步。艺术家能够及时地发现美、感受美、提炼美、再现美。演奏家演奏风格中的美感，表现了他本人的审美观和审美水平。审美观没有对错之分，不同的审美观会得到不同浏览群体的认同。在审美水平方面，演奏者必须大大高于浏览者，才能给人以心灵上的冲击。这就必要赓续进步自身的文化修养，以进步审美观、审美水平的能力。二胡音色精美，极富艺术体现力，呈现出民族音乐含蓄、婉曲、蕴藉等美学特性。三是二胡艺术中的题材和主题等均表现了一种美感和时代风貌、民族特色。
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